挑选合适的竹子、安装芦笙的簧片、校准芦笙的音阶……数十道工序后，一根根普通的竹子在徐维笙的手中慢慢蜕变成一把音质圆润、做工精湛的芦笙。作为非物质文化遗产“瑶族芦笙制作技艺”代表性传承人，徐维笙虽然只是位95后的年轻小伙，但在改良和创新瑶族芦笙技艺上，早已成为圈中有口皆碑的“老师傅”。他让古老的民族乐器更适应现代人的视听需求，吹奏出更动听的旋律。

“抢救”技艺主动退学

芦笙在苗、瑶、侗等少数民族地区深受喜爱，出生在富川瑶族自治县葛坡镇老屋栎村的徐维笙，从小就听家中老人吹芦笙、讲与芦笙有关的故事。徐维笙耳濡目染下也对芦笙产生了热爱，四处拜师学艺。他发现，随着岁月的流逝，村中掌握芦笙制作技艺的老人越来越少，心中不免着急。

木斗芦笙。

2015-2016年间，两位教授徐维笙制作芦笙技艺的民间老师傅接连过世，给正准备升读大三的他造成了冲击。“我必须与时间赛跑，去抢救那些即将消失的民族文化。”那一年，徐维笙做了一个遭到周围所有人反对的决定：退学回家，全身心投入到芦笙文化传承中去。

徐维笙展示他制作的葫芦芦笙。

改良芦笙广获认可

为了能够坚定信念，提醒自己肩负的使命，徐维笙还改了名字，他把名字中的最后一个字改为芦笙的“笙”。

回到老家，徐维笙在自家楼上开了一个工作间，开始专心研究芦笙制作。他告诉记者，瑶族芦笙与其他少数民族的芦笙略有不同，制作技艺大都已经失传，想要传承下去，首先要做的就是复原。他遍访多地瑶族村落，搜寻、记录关于瑶族芦笙的制作工艺和演奏方法，同时还开始着手整理瑶族歌书、鼓谱等瑶族历史材料。经他复原的木斗芦笙得到了国内芦笙研究专家的认可。

改良后的葫芦芦笙。

“刚开始学习制作芦笙时，我发现按照古法制作的芦笙音域较窄，音质不够浑厚，能够吹奏的曲子比较单一。”徐维笙意识到，要想让瑶族芦笙传承下去，必须有所创新。他开始摸索，从传统的木斗六管六印芦笙，到木斗十五管十五音芦笙、八管十六音葫芦笙……经过改良后的芦笙，音色各异、形态多样，更符合先当代音乐演奏需求。

2017年，徐维笙带着改良制作的瑶族芦笙参加广西工艺美术“八桂天工奖”的评比，获得自治区级铜奖。2020年，他凭借改良制作的瑶族芦笙，获得该年度“中国民族乐器十大改革家”的提名。

随身携带古书资料

整天与古老的民族乐器打交道，过的是上山采竹，下山与锯子、刨子、锤子、锉刀等工具为伴的生活，徐维笙依旧保持乐观和阳光。打扮自带民族韵味的他，只要拿起芦笙就能现场吹奏，边吹边舞，瞬间就能把欢乐的气氛带动起来。

徐维笙演示芦笙舞。

徐维笙外出时，还随身带着不少古书资料。当他从包中掏出厚厚一叠资料向记者展示时，实在让人有些吃惊。他笑说，这是为了在有灵感时能马上拿出来翻阅，或是在与人们讨论芦笙文化时，将它们作为佐证资料。

徐维笙随身携带的经书和芦笙。

一曲舞罢，徐维笙告诉记者，芦笙很少单独演奏，一般都要配合舞蹈，边吹边舞。清代陆次云的《峒溪纤志》中这样记载：“（男）执芦笙，笙六管，长二尺……笙节参差吹且歌，手则翔矣，足则扬矣，睐转肢回，旋荡矣。”从这段描述中不难看出，在清朝时，芦笙的演奏技巧和舞蹈动作就已经非常精彩了。

徐维笙吹奏芦笙。

随着瑶族文化被越来越多人熟知，徐维笙传承芦笙的信心就更足了。2016年，他开始在当地收徒传艺，并带领村民成立“瑶族古文化艺术团”，去各地表演。“我想培养更多的瑶族文化爱好者、传承人，让更多人了解我们瑶族的文化，让越来越多人喜欢上芦笙，喜欢上我们的手工艺。”徐维笙对未来充满了信心。